De Kunst Afkijken – Joseph Grigely en kunst als perspectief voor een toegankelijk en representatief museum
Voor een toegankelijke museumervaring is het belangrijk dat bezoekers met een beperking zichzelf herkennen in het aanbod. Dit artikel richt zich specifiek op de bijdrage van een samenwerking tussen museum en partners, waaronder bezoekers met een beperking, om het museum toegankelijker en representatiever te maken. Nynke Feenstra van STUDIO i. legt dit in het artikel uit aan de hand van het werk van Joseph Grigely en de emancipatorische werkwijze van Heather Hollins.
Voor wie en waarom dit artikel?
Dit artikel is voor iedereen uit de museumsector die het aanbod en de samenwerkingspartners van het museum inclusiever en gelijkwaardiger wil maken voor makers en bezoekers met een beperking.
Belangrijkste lessen uit dit artikel
De kunst afkijken betekent dat je observeert hoe iemand iets doet, om het vervolgens na te doen. De bedoeling hierbij is focussen op de perspectieven uit het werk van kunstenaars met een beperking; om vanuit daar met een nieuwe blik te kijken naar de representatie van mensen met een beperking in het museum. Die representatie gaat niet alleen over bezoekers, maar ook over collega’s, samenwerkingspartners en kunstenaars.
Voer hiervoor deze stappen achter de schermen uit:
1. Ga een gelijkwaardige en wederkerige samenwerking aan met kunstenaars met een beperking.
2. Laat hun werk aanleiding zijn voor een onderlinge dialoog.
3. laat de werken spreken in interactie met werk van andere kunstenaars, gevestigd of onbekend, met of zonder beperking.
Bron: Feenstra, N. (2020). De Kunst Afkijken. STUDIO i.